Мастер-класс Автопортрет в завитушках

Рисуем пёрышки, совмещая акварель и зентангл

Я очень люблю акварель и зентангл (в художественной школе это называлось рисунком или графикой :)).

Решила соединить эти два моих увлечения и поделиться с вами.

Почему же ТАК СЛОЖНО написать портрет?

Плюс в том, что полет фантазии в таком художестве неограничен! А еще в такой технике можно с удовольствием порисовать с вашими детками. В ходе рисунка они сами могут принимать решение, какие цвета смешивать и какие узоры рисовать. Единственное, с чем нужно будет помочь — с композицией на листе бумаги, чтобы все было гармонично 🙂

Нам понадобятся:

— бумага для акварели;

— акварель (моя с историей, ей уже лет 10 :));

Как нарисовать бороду видео урок | Нарисовать портрет с бородой Уроки портрета

— гелевая черная ручка.

Ольга Паволга: что такое хорошая фотография? Построение сюжета, композиция, законы цвета.

Этап 1. Акварель

В первую очередь необходимо придумать, что будем рисовать 🙂 У меня будут перья 🙂

Автопортрет в смешанной технике (гуашь и акварель), irishkalia

Намечаем карандашиком наш рисунок — делаем набросок.

Андрей Кулагин «Автопортрет»,пастель-мастер класс

Затем нам необходимо смочить водой перья, чтобы акварель смешивалась и сливалась. Хвостики перьев я не смачивала, поскольку хотела, чтобы они были четкими.

Начинаем художества — смешиваем краски прямо на листе бумаги. Чем больше будут краски смешиваться, тем красивее — в этом вся прелесть акварели! В помощь вам шпоргалка по смешиванию цветов:

АВТОПОРТРЕТ // МАСТЕР-КЛАСС ИГОРЯ МАНУХОВА // ЛАЙТ ВЕРСИЯ

У меня вот что получилось:

Далее даем акварели хорошо высохнуть. Обязательно хорошо, иначе ручка потечет.

Этап 2. Zentangle (Зентанлг).

Теперь приступаем к зентанглу — интуитивному рисованию. Я его очень люблю и начинала рисовать, когда это еще называлось простым словом «графика» 🙂 Это опреденного вида медитация, которая очень расширит вашу фантазию 🙂

Для начала необходимо произвольно разграничить плоскость. Будет лучше, если вы это сделаете исходя из природных линий предмета. У пера есть стержень и опахало, поэтому прорисовываю именно эти части:

Далее начинаем наш полет фантазии 🙂

Получилось вот такое перышко:

В помощь вам картинки с возможными узорами для забивки плоскостей. Это лишь примеры. Вы легко можете придумать свои варианты.

Рисуем второе и третье перья:

Вот что получилось:

Мастер-класс. Портрет по репродукции

Вот так легко вы можете нарисовать любую картинку сами или с малышом 🙂

Если вам понравился мастер-класс, жмите «лайк», мне будет приятно 🙂

Рисуем морской пейзаж акварельными красками

В этом мастер-классе попробуем нарисовать морской пейзаж.

Описание ориентировано на начинающих, поэтому стараюсь изложить все максимально подробно.

Возможно, этот мастер-класс отчасти повторит мои мастер-классы: «Рисуем акварелью нежные зарисовки» и «Рисуем тушью панду»

  • лист акварельной бумаги, формат А4;
  • акварель;
  • кисть белка, размер 5 или 6;
  • белая тарелочка в качестве палитры;
  • карандаш мягкостью HB или B;
  • ластик, лучше мягкий, например Factis;
  • стаканчик с водой.

Портрет маслом Анны Павага, мастер-класс, алла прима, основы портрета / Oil portrait Anna Pavaga

Любое творчество не терпит суеты, поэтому настроимся на радостное созидание!

Современный портрет, портрет маслом для новичков, художник Фания Сахарова

Вообразите теплый летний день, берег моря, солнечные лучи пробиваются сквозь тучи, вдали, мерно покачиваясь на волнах, плывет яхта с белоснежными парусами. Вы ощущаете дуновение морского бриза, вам легко и свободно.

Теперь, когда вы отправились на берег моря в своем воображении, можно приступать.

Я решила разместить картину в круглой раме, поэтому сначала наметила границу рисунка.

Как нарисовать ПОРТРЕТ | Крутая техника НАПИСАНИЯ ПОРТРЕТА

Вы можете нарисовать пейзаж формата А4 или любого другого размера.

КАК НАРИСОВАТЬ МУЛЬТЯШНОЕ ЛИЦО?

Рисуем линию горизонта, мысленно поделите лист на три части, нижняя треть будет линией горизонта.

Рисуем яхту. Парусная яхта небольшого размера имеет два характерных паруса — один крупный парус треугольной формы, другой поменьше.

2. Рисуем акварелью по мокрой бумаге.

Основы живописи портрета маслом на холсте.

Разводим акварель нужных цветов. В качестве палитры люблю использовать тарелочку. Нам понадобятся все оттенки синего цвета: ультрамарин, кобальт синий, голубая. Чтобы не путаться с названиями цветов, просто добавьте на палитру все синие цвета, которые у вас есть в наборе. Также добавьте на палитру черный, фиолетовый и лимонный. Черный цвет и лимонный разбавляем водой, чтобы получился светлый оттенок.

Начнем с неба. Проводим мокрой кистью с чистой водой по всему небу, кроме парусов, так как они должны остаться белыми, а акварель будет растекаться там, где мокро. Теперь наносим кистью светло-лимонную краску полосой слева направо по диагонали. Видите, как акварель растекается по мокрой бумаге, создавая эффект потока солнечного света? Теперь нужно создать тучи. Смешиваем серый, фиолетовый и синие цвета до получения цвета тяжелой дождевой тучи. Не вижу смыла писать точное сочетание цветов, попробуйте найти цвет своей тучи, уверена у вас прекрасно получится! Около лимонного цвета наносим темную краску с небольшим отступом, так как краска по мокрой бумаге будет растекаться.

Если вам не нравится, как растекается краска, вы можете остановить этот процесс. Просто проведите сухой кистью, она впитает лишнюю воду и краску. Чтобы высушить кисть можно пользоваться бумажными салфетками или еще проще, пальцами нажать на кисть с двух сторон, как бы отжать лишнюю воду.

Сложно объяснить как должна растекаться краска, поэкспериментируйте, это нужно почувствовать.

Преходим к воде. Создадим легкую рябь. Для этого намочим небольшие участки бумаги (такие маленькие пятнышки), затем кистью легкими движениями наносим светло-лимонный оттенок. Получаются блики на воде. Таким же образом наносим различные оттенки синего, создаем пятна. Ближе к горизонту пятнышки делаем поменьше и светлее, ближе к зрителю увеличиваем размер и использем более насыщенные цвета. Так получится объем и иллюзия перспективы. Оставляйте незакрашенные участкии, чтобы получились белые блики на воде.

3. Прорисовываем детали.

Чтобы яхта не казалась плоским белым пятном, необходимо создать тени на корпусе и парусах. Малый парус обращен к свету, поэтому здесь используем лимонный цвет, а для большого паруса и корпуса используем серый. Чтобы подчеркнуть белизну парусов слегка затемним небо за ними. Также затемним небо и воду по краям картины, это создаст дополнительный контраст и глубину.

Итак, все готово! Остался последний штрих: выбираем раму и наслаждаемся морской свободой!

Урок — Рисуем Девушки Портрет Простым Карандашом За 1 Час!

Всем спасибо за внимание! Будут вопросы — всегда рада помочь.

Если вам понравился мой мастер-класс, нажмите «Нравится!», мне будет очень приятно! Спасибо!

Мой лучший урок по живописи портрета для начинающих.

Творческих успехов вам и хорошего настроения!

Анна Смилянская (мастерская декора ArtSmil)

NEW! Мастер-класс Игоря Сахарова. «ПОРТРЕТ С НАТУРЫ»

Мастер-класс Автопортрет в завитушках

педагог/инструктор по фотографии,
член Королевского общества фотографов Великобритании c 2006 года,
основатель фотостудии для подростков «Ламель» (7 лет),
преподаватель фотожурналистики для студентов ВУЗа (2 года),
основатель и преподаватель онлайн-фотошколы (3 года),
фотограф (более 10 лет).